Достаточно ли одной гитары? Руководство по определению (и обоснованию) вашей потребности в нескольких гитарах

Акустические гитары имеют самые разнообразные формы, размеры, конструкции, тембры и предназначение. Хотя многие гитаристы прекрасно ладят всего с одной гитарой, существуют также веские причины, чтобы инвестировать в еще один новый инструмент. Некоторым музыкантам нужен другой набор функций, например, более короткая мензура или более широкий гриф, чтобы облегчить выполнение определенных техник. Другие могут искать определенную тональность, недоступную на имеющейся гитаре, или инструмент, который больше подходит для другого стиля игры или музыкального жанра. А некоторые гитаристы обнаруживают, что наличие еще одной гитары под рукой может облегчить смену строя.

В конце концов, музыкант должен спросить себя: “Сможет ли новый инструмент позволить мне с легкостью делать то, что я не могу делать сейчас?”. Ответ “нет” не обязательно исключает покупку – в мире полно коллекционеров определенных типов гитар – но “да” вполне может означать, что пришло время серьезно задуматься о новой гитаре. В идеале, новый инструмент должен удовлетворить незаполненную потребность, чтобы он не оказался ненужным и не был продан в ближайшем будущем. Если помнить о таком подходе, можно гарантировать, что ваш новый инструмент станет ценной и часто используемой частью вашего музыкального арсенала.

Идеальное сочетание

Кажется, что звезды созвучны для некоторых счастливых музыкантов, которые находят идеальную гитару для себя. Такое сочетание музыканта и гитары часто приводит к появлению фирменного звучания, которое подходит для определенного стиля. Например, Тони Райс и его Martin D-28 1935 года выпуска – это пара, созданная в раю блюграсса. Олдтаймер Дэвид Роулингс находит подобное блаженство со своим арктопом Epiphone 1935 года; британец Мартин Карти играл на своей Martin 000-18 на каждом концерте на протяжении почти четырех десятилетий; бесчисленное количество классических гитаристов используют только одну концертную гитару. Однако для универсальных музыкантов, играющих в разных стилях, наличие нескольких гитар может стать настоящей находкой.

Соответствие стилю

В то время как квалифицированный, целеустремленный гитарист может заставить работать практически любую гитару для любой мелодии, соло или песни, различные конструкции гитар создают уникальный тембр инструмента. И гитара, которая заметно отличается от той, к которой вы привыкли, может помочь вам развить свои навыки по-новому или легче адаптировать их к новому стилю.

Отдельная гитара для каждого строя

Теоретически, музыкант, работающий с несколькими строями, мог бы купить приличный электронный тюнер и в перерывах между песнями менять строй, не нарушая при этом ход концерта или репетиции. Но дело в том, что многие строи не будут оставаться стабильными со струнами, предназначенными для стандартного E.

Любой, чье выступление (или даже домашняя практика) включает в себя различные строи, обнаружит, что дополнительная гитара может сэкономить много времени и головной боли. “Для меня это основная причина брать в дорогу более одной гитары – вопрос строя”, – говорит Дориан Майкл, калифорнийский гитарист, играющий блюз, фингерстайл и блюграсс. “Я могу без лишних хлопот взять другую гитару для другого строя и продолжать шоу”.

Определенные типы корпусов также лучше подходят для определенных строи. Гитара с глубоким, большим корпусом, например, дредноут или джамбо, которая хорошо проецирует и хорошо реагирует на басы, является отличным выбором для пониженных строев и станет отличным дополнением к OM или Grand OM, настроенной в стандартный строй.

Конструкция и материалы

В каждой гитаре есть песня. И если вы проведете день, играя на пяти различных типах гитар, каждая из которых изготовлена из разной древесины, вы поймете, почему. Проекция определенного типа корпуса, резонанс определенной древесины, ощущение грифа в руке, ощущение корпуса во время игры – все это влияет на то, как вы играете.

Форма корпуса влияет на звук, особенно на фокус на определенном спектре частот и обертоны. Джамбо и дредноуты придают объем и превосходный басовый отклик, в то время как ОМ и другие меньшие корпуса имеют тенденцию к более мягкому, сбалансированному и контролируемому тембру и громкости.

Выбор древесины также имеет решающее значение для тембра и ощущений. Классическое сочетание верхней деки из ели и задней деки и обечаек из палисандра дает чистоту и яркость ели в сочетании с большим количеством отражения звука палисандром, чтобы получить чистый, плотный звук, прорезающий микс и обладающий мощной проекцией.

Другая распространенная порода дерева, используемая для изготовления верхней деки – красное дерево, хотя и менее чувствительна к изменению динамики игры, имеет тенденцию выдавать исключительно блюзовый тембр.

Типы древесины, используемые для изготовления задней деки и обечаек акустической гитары, более разнообразны. Красное дерево известно своей сильной фундаментальной нотой и средним диапазоном частот. Другие типичные варианты включают мягкий, басовитый и скомпрессированный клен; яркое, среднечастотное коа; звонкое и четкое пау ферро.

Правильное сочетание древесины и формы корпуса позволит вам получить совершенно новое звучание. Если у вас уже есть дредноут из ели и палисандра для кантри, то для блюза вам пригодится 000 полностью из красного дерева.

В каждом случае идея заключается в том, чтобы использовать подход инь/ян и стараться избегать дублирования красок звука. “Это меняет ваше настроение”, – утверждает гитарист Майкл Чапделейн. “Вы берете другую гитару, и она заставляет вас чувствовать себя по-другому – и это отличная идея, особенно на концерте”.

Преимущества одной гитары

Обосновать целесообразность владения не просто двумя, а многими различными гитарами достаточно легко. Намного сложнее привести аргументы в пользу одной гитары, особенно для музыканта, одержимого инструментами. Но если вы ограничены в пространстве, экономны или просто не собираете коллекции, знайте, что есть много игроков, которые доказали, что с одной отличной гитарой можно далеко зайти.

Оправдание культового музыканта и композитора Пьера Бенсесана в пользу одного инструмента настолько же философское, насколько и практическое. “Мы должны спросить: “А как же музыка?”, – говорит Бенсесан, который два десятилетия играл на одной и той же гитаре. Мы должны искать нюансы и контрасты внутри самой музыки, а не говорить: “Вам нужен другой звук, возьмите другую гитару”. Он старается придерживаться этого подхода с помощью одной гитары: “Как только я нахожу ту гитару, которая является достаточно нейтральной, эта гитара ведет меня в музыкальные места. И тогда я уже не скучаю по другой гитаре”.

Отвечая на вопрос, что он ищет в гитаре, которая может делать все, Бенсесан настоятельно рекомендует воспринимать гитару как инструмент для самовыражения, а не как объект желания. “Важно забыть о звуке и забыть о гитаре. Это как когда звукорежиссер делает хорошую работу, это незаметно. Ты находишься в непосредственном контакте с музыкой. Когда вы ставите себя в условия одного инструмента, вы найдете множество способов заставить этот инструмент заговорить по-другому”.

Майкл Чапделейн также понимает преимущества работы с одной, более универсальной гитарой. “Я ищу красивый голос и огромный динамический диапазон”, – говорит он.

Гитара как инструмент

В конце концов, гитара – это средство для выражения того, что в голове, сердце и ушах каждого музыканта. Например, для гитариста, который целенаправленно играет кантри-блюз, одна потертая, старая гитара из красного дерева может быть действительно всем, что ему нужно. Чаще всего именно вопрос соответствия или точной передачи сути стиля требует определенного типа гитары. И гитарист, профессионал или любитель, который хочет работать в разных стилях, скажем, рок и блюграсс, вероятно, будет искать инструменты, которые выражают эти стили наиболее достоверно.

Однако, пожалуй, лучшей рекомендацией является то, что, несмотря на все стереотипы, на самом деле не существует никаких правил. Гитары – это музыка, а музыка – это чувства. И любая гитара, которая позволяет выражать эти чувства, является правильной, независимо от того, одна это гитара или десяток.

Дополнительная гитара для путешествий

У тех, кто часто путешествует, есть отличная причина иметь несколько гитар. Например, если у вас есть ценная, дорогая гитара, которую вы не хотите подвергать суровым дорожным испытаниям, то другая, менее дорогая гитара (или, по крайней мере, такая, которую можно заменить на такую же) – это билет в путешествие без стресса. К тому же, сейчас на рынке много небольших инструментов для путешествий (как, например, модели Sigma Travel), которые станут отличными спутниками в дороге.

Ассортимент акустических гитар Sigma позволяет музыканту иметь несколько инструментов по доступной цене на все музыкальные случаи жизни. Sigma Guitars – это выбор между множеством форм, материалов и более мелких элементов акустической гитары, чтобы помочь каждому гитаристу найти именно ту гитару, которая ему нужна.